Victor Frankenstein - Paul McGuigan (2015)

Título original - Victor Frankenstein
Año - 2015
Duración - 109 min.
País - Estados Unidos
Director - Paul McGuigan
Guión - Max Landis, basado en la novela de Mary Shelley
Música - Craig Armstrong
Fotografía - Fabian Wagner
Montaje - Andrew Hulme  y Charlie Phillips
Producción - John Davis
Productora - Davis Entertainment / Twentieth Century Fox Film Corporation
Género - Terror, Ciencia ficción
Reparto - Daniel Radcliffe, James McAvoy, Jessica Brown Findlay, Mark Gatiss, Andrew Scott, Louise Brealey, Alistair Petrie, Daniel Mays, Freddie Fox, Adrian Palmer, Adrian Schiller, Spencer Wilding

Paul McGuigan es el realizador encargado de llevar a la gran pantalla el guión escrito por Max Landis, que adapta la famosa novela de Mary Shelley Frankenstein o el moderno Prometeo, de 1818. Un nuevo intento por revitalizar una obra y unos personajes que pocos ya desconocen, intentando dar una nueva vuelta de tuerca a una historia que pocas mas ya soporta. Deficiente en casi todos los aspectos, algo que disponiendo de una buena historia, aunque excesivamente utilizada, tiene aún mas delito. No esperaba gran cosa, pero he encontrado aún menos.

Sinopsis: El científico Victor Frankenstein (James McAvoy) y su brillante protegido, Igor Strausman (Daniel Radcliffe), comparten la noble misión de ayudar a la humanidad a partir de una rompedora investigación sobre la inmortalidad. Pero los experimentos de Víctor han ido demasiado lejos y su obsesión ha tenido terroríficas consecuencias. Solo Igor puede traer de vuelta a su amigo del umbral de la locura y salvarle de su monstruosa creación.

El director: Paul McGuigan es un director de cine y televisión británico nacido en Bellshill, Escocia, el 19 de septiembre de 1963. Después de haber conocido el éxito como fotógrafo en Glasgow, pasó al mundo de la publicidad, para luego rodar numerosos documentales, incluyendo Football, Faith and Flutes y Playing Nintendo with God. Tras debutar en el mundo del cine con The Acid House (1998), su filmografía incluye títulos como Gangster No. 1 (2000), El misterio de Wells (2003), Obsesión (Wicker Park) (2004), El caso Slevin (2006) y Push (2009), su último trabajo para la gran pantalla anterior al que hoy nos ocupa. En televisión ha participado en multitud de series, entre las que destacan nombres como Monroe (2011), Scandal (2012), Criadas y malvadas (2013) o Sherlock (2010), dirigiendo Sherlock: El gran juego (2010), Sherlock: Estudio en rosa (2010), Sherlock: Los perros de Baskerville (2012) y Sherlock: Escándalo en Belgravia (2012).

La película: Si Mary Shelley levantara la cabeza y descubriera como ha sobrevivido su criatura con el paso de los años, a buen seguro debería sentirse orgullosa de que esta continúe protagonizando una película tras otra. De lo que no estoy tan seguro es de que compartiera el gusto por la innovación que cada realizador, cada guionista, cada generación necesita para revitalizar una historia que casi todo el mundo conoce, pero que todos y cada uno intentan cambiar a su antojo. Tantas versiones se han realizado ya que poco queda del personaje ideado por la escritora, al menos de como ella lo concibió, por no hablar de la esencia que quiso transmitir con su relato, que ha ido desapareciendo con los años como desaparece la luna cada amanecer hasta que no queda de ella ni rastro, al menos ante nuestros ojos.

Soy consciente de que el paso de los años hacen necesarios que una historia tan antigua sea adaptada a los gustos de los espectadores actuales, que es necesario crear nuevos alicientes para que se sientan atraídos por lo que se les pretende contar, que los años no pasan en balde y la ingenuidad que antes nos caracterizaba ha dado paso, con la inestimable ayuda de las nuevas tecnologías, a que poco o nada sea capaz de sorprender al público actual, que al tener acceso a casi todo, necesita de nuevas emociones cada vez mas difíciles de encontrar, pero en lo que no estoy para nada de acuerdo es en la horrible tendencia que lleva a los creadores de cada nuevo trabajo a olvidar la esencia de donde viene la historia, a modificarla de tal forma que nada quede de su alma primitiva, de su razón de ser.

En esta nueva entrega no se han quedado atrás, dándole una nueva vuelta de tuerca a la historia, utilizando la espectacularidad que el público de hoy día demanda para acudir a las salas y así crear un producto que pretende actualizar una historia mil veces ya contada. El problema es que se han olvidado de algo importante, de igual modo que el doctor Frankenstein lo olvidó cuando decidió crear su criatura, ambas necesitan un alma, porque sin ella nada tiene sentido. El guión creado por Max Landis (Chronicle, American Ultra, Mr. Right) ignora que el espectador, por mucho que haya cambiado con el paso de los años, sigue necesitando que les cuenten una historia mínimamente digna y elaborada, algo que les haga sentirse al menos inquietos, que les presenten personajes creíbles y, por encima de todo, carismáticos, algo que yo aquí no encuentro por ninguna parte. Dudo que sean capaces de recordar casi nada de ella en muy poco tiempo, porque ninguna de esas premisas se cumplen en esta ocasión.

Puede que crean que exagero, que sus gustos sean muy diferentes al mío y consigan ver cosas en este trabajo que yo no he conseguido encontrar, pero mi impresión al acabar de ver la película no podría ser mas pobre y así se lo tengo que contar. Técnicamente hablando no está nada mal dotada, todo hay que decirlo, aunque hay detalles en los que no se puede decir lo mismo. La fotografía es obra de Fabian Wagner (The Legend of Barney Thomson, Juego de tronos, Da Vinci's demons), el montaje de Andrew Hulme  y Charlie Phillips, mientras que la banda sonora fue encargada a Craig Armstrong (Moulin Rouge, Love Actually, El beso del dragón, Ray), siendo estos los apartados en los que mas brilla la película. Como detalles negativos tenemos el maquillaje, que en algunos momentos chirría un poco y la inevitable sensación de estar viendo un videojuego cuando se nos muestran planos generales de la ciudad. Cosas de la tecnología, supongo.

Si dirigimos la mirada hacia su reparto, hay que decir que Daniel Radcliffe y James McAvoy intentan en todo momento elevar el espectáculo, aunque resulta una tarea realmente imposible. La elección del primero me parece cuanto menos discutible, mientras que McAvoy tampoco consigue los resultados esperados, estando muy lejos de sus mejores actuaciones. Tampoco ayuda en exceso la elección del resto del reparto, como Jessica Brown Findlay en el papel de Lorelei, la chica trapecista, que pasa bastante desapercibida, Andrew Scott como Roderick Turpin, el detective que se obsesiona con nuestros dos protagonistas o Freddie Fox como Finnegan, el patético niño rico que financia los experimentos, aunque en defensa de todos ellos hay que decir que sus personajes son bastante planos e insulsos.

Conclusión: ¿Que quieren que les diga señores? No me considero un purista extremo y entiendo que hay que ir adaptándose a lo que el público demanda, pero muy pocos detalles me han convencido de este Victor Frankenstein que no funciona como película de terror ni como intento de comedia negra, algo que si no se hace con mucho tacto llega a resultar bastante ingenuo e incluso absurdo. Pero como les digo en muchas ocasiones, les recomiendo que la vean y así juzguen ustedes mismos, porque cada espectador tiene unos gustos y lo que a mi me ha dejado un mal sabor de boca puede que a ustedes los llegue a satisfacer. Es una de las grandezas del cine y como tal hay que disfrutarla. Sean felices, que no es poco.

Fuentes consultadas: Filmaffinity, Imdb, Wikipedia y Youtube