Estrenos de la semana en cines (8 y 9 julio 2021)

 

8 de julio de 2021

A todo tren. Destino Asturias - Santiago Segura (2021)

Título original - A todo tren. Destino Asturias

Año - 2021

País - España 

Dirección - Santiago Segura

Guion - Marta González de Vega, Santiago Segura

Fotografía - Ángel Iguacel

Reparto - Santiago Segura, Leo Harlem, Luna Fulgencio, Florentino Fernández, Joaquín Reyes, David Guapo, Sirena Segura, Diego Arroba "El Cejas", Alan Miranda, Eneko Otero, Paz Vega, Itziar Castro, Marta González de Vega

Productora - Bowfinger International Pictures, Atresmedia Cine, Buendía Estudios, Movistar+

Género - Comedia | Road Movie. Trenes/Metros. Cine familiar

Sinopsis - Cuando Ricardo, padre responsable volcado en su hijo, decide llevarle a un campamento en Asturias en tren nocturno, algunos padres proponen que sea él quien lleve a varios de sus hijos Sin embargo, no cuentan que en el último minuto le acompañe Felipe, abuelo de dos de los niños, un tipo extravagante e irresponsable. Cuando el tren arranca sin Ricardo ni Felipe pero con los niños solos dentro, comenzará una disparatada persecución por parte del padre y del abuelo para alcanzar al tren, y un alocado viaje por parte de los niños donde harán todas las travesuras que no se atrevían a hacer delante de los mayores.

9 de julio de 2021

Viuda negra - Cate Shortland (2021)

Título original - Black Widow 

Año - 2021

Duración - 132 min.

País - Estados Unidos 

Dirección - Cate Shortland

Guion - Eric Pearson. Cómic: Don Heck, Stan Lee, Don Rico. Historia: Jac Schaeffer, Ned Benson

Música - Lorne Balfe

Fotografía - Gabriel Beristain

Reparto - Scarlett Johansson, Florence Pugh, Rachel Weisz, David Harbour, William Hurt, Ray Winstone, O.T. Fagbenle, Michelle Lee, Olivier Richters, Nanna Blondell, Joakim Skarli, Obie Matthew, Paul O'Kelly, Ty Hurley, John Wolfe, Andrew Byron, Simona Brown-Zivkovska, Rob Horrocks, Dale Liner, Liran Nathan, Roman Green, Daniel Joseph Woolf, Stephen Samson, Shaina West, Adam Prickett, Wong Charlie, Edward L. Oliver, Luigi Boccanfuso, Omar Alboukharey, Oliver Simms, Ahmed Bakare

Productora - Marvel Studios, Zak Productions. Distribuidora: Walt Disney Pictures

Género - Acción. Aventuras | Espionaje. Superhéroes. Cómic. Marvel Comics. Precuela

Sinopsis - Natasha Romanoff, alias Viuda Negra, se enfrenta a los capítulos más oscuros de su historia cuando surge una peligrosa conspiración relacionada con su pasado. Perseguida por una fuerza que no se detendrá ante nada para acabar con ella, Natasha debe lidiar con su historia como espía y con la estela de relaciones destruidas que dejó atrás mucho antes de convertirse en Vengadora.

Tres veranos, el último trabajo de Sandra Kogut, se estrena el próximo 6 de agosto en España

Tres Veranos es el último trabajo de la directora brasileña Sandra Kogut, una lúcida e irónica mirada al Brasil de hoy que se estrena el próximo 6 de agosto en España de la mano de Elamedia Estudios.

Con un increíble casting encabezado por la gran Regina Casé, que ganó el premio a Mejor Interpretación Femenina en el Festival de Málaga, Tres Veranos es la segunda colaboración de la directora con Regina Casé. Ella misma nos comenta “hacer otra película juntas era desde hace tiempo un deseo por ambas partes, pero tuve que encontrar el proyecto adecuado. Trabajar con ella de nuevo ha sido maravilloso”

Tres Veranos también ganó el Premio de la Crítica en el Festival de Málaga, Mejor Montaje en el Habana Film Festival y Mejor Actriz, además de en el Festival de Málaga, en el Antalya Golden Orange Film Festival y en el Río de Janeiro Film Festival.

Sinopsis - Cada diciembre, entre Navidad y Año Nuevo, Edgar y Marta organizan una celebración familiar en su lujosa casa de verano junto a la playa. En 2015 todo parece estar bien, a pesar de algunas llamadas telefónicas tensas. En 2016 la fiesta anual se cancela de repente. En 2017, sus vidas están patas arriba. ¿Qué pasa con esas personas invisibles que viven en la órbita de los ricos y poderosos cuando estas vidas colapsan? A través de la mirada de una empleada y un padre anciano olvidado, ambos víctimas de la pesadilla neoliberal, vemos un retrato de Brasil contemporáneo justo antes de la tragedia de 2018. Las señales estaban todas allí, pero no sabíamos cómo leerlas.

Tres Veranos está protagonizada por Regina Casé, Rogério Fróes, Otávio Müller, Gisele Fróes, Carla Ribas,  Daniel Rangel, Jessica Ellen, Vilma Melo, Edmilson Barros y Paulo Verlings.

La directora - Nacida en Río de Janeiro, Brasil, Sandra Kogut también ha vivido y trabajado en Francia y Estados Unidos. Comenzó su carrera como artista creando obras de performance e instalaciones, antes de dedicarse al cine documental y de ficción. Su trabajo, que se sitúa en la frontera entre el documental y la ficción, ha sido presentado en muchos lugares, incluyendo el Museo de Arte Moderno y el Museo Guggenheim (Nueva York), el Archivo de Cine de Harvard y el Forum des Images (París). 

Su primer largometraje, Mutum (2007), se estrenó en el Festival de Cannes (Quincena de los Realizadores) y pasó por numerosos festivales como Toronto, Berlín, Rotterdam y otros, recibiendo más de veinte premios en todo el mundo. Durante un año en Berlín como invitada del DAAD Künstlerprogramm en 2011, escribió el guión de su largometraje Campo Grande (2015) que rodó en Brasil. Campo Grande se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y ganó varios premios internacionales. 

La crítica ha dicho sobre Tres veranos:

“Tres Veranos, Parásitos a la brasileña” 

Fotogramas

“Tres Veranos ofrece una nueva oportunidad para la actriz brasileña Regina Casé de brillar con el papel de un ama de llaves que intenta traspasar las barreras sociales” 

The Hollywood Reporter

“Una mirada lúcida e irónica al Brasil de hoy” 

Telerama

El 18 de junio se estrena “Bienvenidos a España”, el nuevo trabajo de Juan Antonio Moreno

 El 18 de junio es la fecha elegida para estrenar en salas “Bienvenidos a España”, el nuevo trabajo de Juan Antonio Moreno. "Bienvenidos a España", se ha presentado mundialmente en el prestigioso festival de documentales Hot Docs. Tras dirigir "Boxing for Freedom", seleccionado para los Premios de Cine Europeo, y "Palabras de Caramelo", nominado a los Premios Goya,  el director ha puesto ahora su mirada en España y los españoles vistos por un grupo de refugiados recién llegados que no saben nada de nuestro país, nuestra lengua y nuestra cultura.

Sinopsis - Torreblanca es el último barrio de Sevilla. Allí, junto a la autovía, está situado el antiguo puticlub Maravilla, que acaba de cerrar para ser reconvertido en un centro de acogida para refugiados. Es Navidad y, ante la curiosidad de los vecinos, los recién llegados a España son recibidos por un Rey Mago a quien pueden pedir sus deseos. Con la ilusión y el miedo ante lo inesperado, los nuevos inquilinos tendrán que aprender todo sobre su nuevo país y serán sorprendidos por los españoles tanto como los españoles por ellos

El director - Juan Antonio Moreno es miembro de la Academia de Cine Europeo y de la Academia de las Artes y  las Ciencias Cinematográficas de España. Ha escrito y dirigido "Refugio", "Donde nos lleve el viento", "Palabras de Caramelo", "Kafana (¡Basta ya!)", "Boxing for Freedom", "Los hijos de Mama Wata" y "Kosovo, la última cicatriz de los Balcanes". Además, ha producido "Walls" y "Nuestra vida como niños refugiados en Europa", ambas películas recibieron el Premio Goya a Mejor Cortometraje Documental.

Moreno ha recibido el Premio Reina Sofía de Comunicación Social y el Premio de Excelencia concedido por la Universidad Carlos III de Madrid. Su documental "Boxing for Freedom" estuvo seleccionado para los Premios de Cine Europeo, "Palabras de Caramelo" fue nominado a los Premios Goya y "Donde nos lleve el viento" fue también candidato. Sus producciones han recibido más de 100 premios y han sido seleccionadas en más de 500 festivales.

"Bienvenidos a España" es una producción de Making DOC que cuenta con el apoyo del ICAA, de la Junta de Extremadura, de la Diputación de Badajoz, Ayuntamiento de Talavera la Real y de Canal Extremadura. La distribución corre a cargo de Making Doc. 

Making DOC es una productora creada en 2010 por los directores Silvia Venegas y Juan Antonio Moreno. Sus producciones han participado en más de 500 festivales de todo el mundo y han recibido más de 100 premios entre los que destacan dos Premios Goya a Mejor Cortometraje Documental por "Walls" y "Nuestra vida como niños refugiados en Europa" que también fue candidato al Premio Óscar a Mejor Cortometraje Documental, una nominación en la misma categoría con "Palabras de Caramelo" y otra candidatura con "Donde nos lleve el viento".

La Academia de Cine Europeo seleccionó "Boxing for Freedom" para los Premios de Cine Europeo a Mejor Documental. Esta película estuvo nominada en los Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos y recibió la Biznaga de Plata en la Sección de Afirmando los Derechos de la Mujer del Festival de Málaga.

Algunas opciones en la cartelera de cines durante esta Semana Santa

Tal como está la cosa, con prohibiciones de movilidad en muchas ciudades y toque de queda, puede que ir al cine sea una de esas inteligentes elecciones que nos saque un poco de la monotonía. Echemos un vistazo a algunas opciones que tenemos en cartelera durante estas fiestas:

Ruega por nosotros (The Unholy) - Evan Spiliotopoulos

Duración - 99 min.

País - Estados Unidos

Dirección - Evan Spiliotopoulos

Guion - Evan Spiliotopoulos (Novela: James Herbert)

Música - Joseph Bishara

Fotografía - Craig Wrobleski

Reparto - Jeffrey Dean Morgan, Cary Elwes, William Sadler, Katie Aselton, Christine Adams, Celeste Oliva, Diogo Morgado, Janelle Feigley...

Productora - Ghost House Pictures, Screen Gems (Productor: Sam Raimi) (Distribuidora: Screen Gems)

Género - Terror

Fecha de estreno - 31 de marzo

Sinopsis - Un periodista en horas bajas descubre una serie de aparentes milagros de una joven que dice haber sido visitada por la Virgen María, milagros acaecidos en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra. El periodista intentará tener la exclusiva de la historia para devolver su carrera al estrellato. Lo que desconoce es que estos milagros esconden una cara mucho más oscura de lo que él cree.

Los Estados Unidos contra Billie Holiday (The United States vs. Billie Holiday) - Lee Daniels

Duración - 130 min.

País - Estados Unidos

Dirección - Lee Daniels

Guion - Suzan-Lori Parks, Lee Daniels (Novela: Johann Hari)

Música - Kris Bowers

Fotografía - Andrew Dunn

Reparto - Andra Day, Trevante Rhodes, Natasha Lyonne, Garrett Hedlund, Rob Morgan, Tone Bell, Da'Vine Joy Randolph, Evan Ross, Dana Gourrier, Melvin Gregg, Erik LaRay Harvey, Tristan D. Lalla, Kwasi Songui...

Productora - Lee Daniels Entertainment, New Slate Ventures, Roth/Kirschenbaum Films (Distribuidora: Hulu)

Género - Drama

Fecha de estreno - 31 de marzo

Sinopsis - La legendaria Billie Holiday (Andra Day), una de las mejores intérpretes de jazz de todos los tiempos, pasó la mayor parte de su carrera siendo adorada por sus fans alrededor del globo. Todo mientras el Departamento Federal de Narcóticos de Estados Unidos la fijó como objetivo mediante una operación encubierta liderada por el Agente Federal Jimmy Fletcher (Trevante Rhodes), con quien Billie había tenido un tumultuoso romance.

Andra Day ha ganado el Globos de Oro como mejor actriz drama y opta al Oscar a la mejor actriz

Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna - Tomohisa Taguchi

Duración - 95 min.

País - Japón

Dirección - Tomohisa Taguchi

Guion - Akiyoshi Hongo, Akatsuki Yamatoya

Fotografía - Animación

Reparto - Natsuki Hanae, Junko Takeuchi, Yoshimasa Hosoya, Mao Ichimichi, Junya Enoki, Chika Sakamoto, Mutsumi Tamura, Suzuko Mimori, Junya Ikeda, Mayumi Yamaguchi, Yuka Tokumitsu, Kinoko Yamada, Hitomi Yoshida, Miwa Matsumoto, Atori Shigematsu

Productora - Toei Animation

Género - Acción. Animación. Aventuras

Fecha de estreno - 31 de marzo

Sinopsis - Esta nueva entrega de la saga Digimon busca dar un cierre a la historia original, haciendo hincapié en la relación de Tai y Agumon y presentándonos la cinta como su última aventura juntos (vamos, que los que crecimos viendo el primer anime podemos ir preparando los pañuelos). La amistad entre el niño elegido y su digimon promete ser el centro de la trama de la película, con Tai asegurandole a Agumon "Siempre estaremos juntos".

Starzplay, Pantaya Y The Mediapro Studio anuncian el reparto y el inicio de rodaje de la serie “Express”

Este apasionante thriller de suspense y acción es la primera producción en idioma local de Starzplay en España y la primera serie que lleva a la ficción los secuestros exprés.

Starzplay y THE MEDIAPRO STUDIO han anunciado hoy que ya ha comenzado el rodaje de “Express”, la primera Serie Original Internacional de Starzplay que se rueda y produce en España, y también han compartido la primera imagen de la serie. El thriller de acción está escrito por Iván Escobar (“Vis a Vis”),  Antonio Sánchez Olivas (“Aida”) y Martín Suárez (“Rabia”) y creado por Iván Escobar, que además es showrunner de la serie. La dirección corre a cargo de Gabe Ibáñez (“Autómata”) e Iñaki Peñafiel (“Perdida”). “Express” estará disponible a través del servicio de la plataforma en España y Latinoamérica y en Estados Unidos en Pantaya.

Los principales intérpretes de la serie son Maggie Civantos (“Vis a Vis”, “Malaka”) Kiti Mánver (candidata al Goya por “El Inconveniente”, “Los abrazos rotos”, “Mujeres al borde de un ataque de nervios”), Vicente Romero (“Malaka”, “Celda 211”) Loreto Mauleón (“Patria”), Esteban Meloni (“Los Internacionales”, “Vidas robadas”), Alba Planas (“SKAM”), Ana Marzoa (“Vis a Vis”, “Pulsaciones”), Omar Banana (“Veneno”, “Amor superdotado”), Bernardo Flores (“La doña”) y las jóvenes actrices Carmen Daza y Manuela Rojas.

Producida por The Mediapro Studio, la serie contará con ocho episodios de una hora de duración. El rodaje se extenderá durante 17 semanas en localizaciones de Madrid y sus alrededores.

“Express” aborda la historia de una psicóloga criminal, Bárbara (Maggie Civantos), y su familia, tras convertirse en víctima de un secuestro exprés: una aterradora modalidad de extorsión que se está propagando por todo el mundo y, en la mayoría de los casos, termina con un violento asesinato. “Express” es el reflejo de la sociedad en la que vivimos, donde la vida corre a toda velocidad y la inmediatez es el eje de nuestras vidas. Un mundo en el que todo se mueve tan rápido que no hay lugar para reaccionar ante situaciones límite. Conscientes de que el miedo es el mayor negocio del mundo, son muchos los que lo utilizan como un método rápido para obtener ganancias. Tras su secuestro, Bárbara trabaja como negociadora en casos similares al suyo y su principal objetivo es comprender por qué ella se convirtió en la víctima y descubrir a las personas que resquebrajaron su vida y su familia.

"Express" es la primera producción que se rueda y produce en España para Starzplay, que a través de su división International Originals, está creando nuevas oportunidades de coproducción para avanzar y mostrar una oferta audaz para los suscriptores.

Laura Fdez. Espeso, Javier Mendez, Javier Pons e Iván Escobar son los productores ejecutivos por parte de The Mediapro Studio y Mireia Acosta y Peter Tortorici los productores ejecutivos por parte de Starz.

THE MEDIAPRO STUDIO Distribution es responsable de las ventas internacionales de la serie.

Estaremos atentos a nuevas noticias sobre ella

Tráiler y cartel de la ópera prima de Guillermo Benet "Los inocentes"

 Ya tenemos disponible el tráiler de la ópera prima de Guillermo Benet, titulada "Los inocentes", que se estrena el próximo 12 de marzo distribuida por El Sur Films.

La película que tuvo su Première Mundial en la sección Revoluciones Permanentes del Festival de Cine Europeo de Sevilla, consiguió allí una Mención Especial. También fue premiada en el Festival Márgenes como Mejor Película de la Sección Escáner.

La película está protagonizada por Pablo Gómez-Pando, Violeta Orgaz, Pilar Bergés, Raúl de la Torre, Susana Abaitua y Olivia Delcán, con guion de Rafa Alberola y el propio Guillermo Benet.

Sinopsis - La policía desaloja un concierto en un centro social. Durante los altercados posteriores, el impacto de una piedra mata a un agente. ¿Quién tiró la piedra? ¿Quiénes lo saben? ¿Por qué callan? Esta es la historia de las personas que viven conociendo las respuestas. Es la historia de su silencio, de su cobardía y de su culpa.

Biografía de Guillermo Benet 

Guillermo Benet nació en Madrid en 1984. En 2011 se diplomó en la especialidad de guion en la Escuela de Cine y Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM) con el cortometraje 'Shoot for the Moon', de Casandra Macías, con el que ganó el premio al mejor guión en el Festival Internacional de San Petersburgo. 

En 2013 fundó la productora Vermut junto a Rafa Alberola. Ha escrito y dirigido los cortometrajes 'Kisses' y 'Les vimos reír y creímos que era de felicidad'.

Los inocentes es su opera prima.

Los inocentes es una producción de Vermut Films, Garde y Tasio y está distribuida por El Sur Films.

Puedes seguirlos en Instagram:

@los_inocentesfilm

@elsurfilms

@vermutfilms

@gardefilms

@_tasio

El TAC presenta los 5 mejores cortometrajes de producción catalana de género fantástico y de terror

Los festivales B-Retina de Cornellà y Sant Cugat Fantástico se suman a la Federació d'Entitats Cinèfiles Terror Arreu de Catalunya

En 2015, 28 cortometrajes de terror de producción catalana fueron seleccionados en los diferentes festivales de cine miembros del TAC. De estos, se han seleccionado 5 que optarán a los Premios TAC'16. Al igual que la edición anterior, este año los festivales de cine de terror de Cataluña quieren premiar la industria catalana y, en concreto, la del cortometraje, y otorgará tres premios: Mejor Cortometraje, Mejor Interpretación y Mejores FX.

Las cinco producciones finalistas son:

ULTRAVIOLETA de Paco Plaza
VIAJE A PIES de Khris Cembe
CARADECABALLO de Marc Martínez
PULSIÓN SANGRIENTA de Gerard Tusquellas
INQUILINOS de Jaume Balagueró

JURADO Y ENTREGA DE PREMIOS

Los Premios TAC se entregarán el próximo 29 de octubre en el marco del Cardoterror, el festival de cine de terror de Cardedeu, donde también se proyectarán los cinco finalistas. Este año los diferentes miembros de la federación de festivales de cine de terror han elegido un jurado de lujo para otorgar los premios: la crítica cinematográfica Desireé de Fez; el director del Festival Nits de Cinema Oriental Vic, Quim Cruselles; y Alex Julià, director que en 2015 recibió el Premio TAC al mejor cortometraje por Line up.

En los últimos meses, la Federació d'Entitas Cinèfiles Terror Arreu de Cataluña está de enhorabuena ya que ha ampliado el número de miembros extendiendo así sus tentáculos en el territorio catalán. En concreto, se han incorporado dos nuevos festivales: el B-Retina de Cornellà y Sant Cugat Fantástico de Sant Cugat. Con las dos nuevas incorporaciones, el TAC pasa a estar formado por 8 festivales de cine de género fantástico y de terror. Completan la lista de miembros: el Festival de Cine Fantástico de Sabadell, Cryptshow Festival de Badalona, ​​FANTOSFREAK de Cerdanyola, Fangofest de Amposta, Cardoterror de Cardedeu y Terrormolins de Molins de Rei.

Liebster Award

Mirando los comentarios de las últimas entradas, me he encontrado con uno del amigo Adonai, responsable del blog Salvando al Soldado Ryan, en el que me avisa de mi nominación a un evento denominado Liebster Award, cuya principal finalidad es dar a conocer blogs que, como ocurre con el mío, aún teniendo bastantes visitas, no poseen un gran número de seguidores.

Se trata de una curiosa idea que, a cambio de un pequeño esfuerzo, nos da la oportunidad de dar a conocer nuestro trabajo y un poco de nosotros mismos, algo que nunca viene mal. En mi caso, además de seguir esta curiosa y útil iniciativa, he decidido ir un paso mas allá, haciéndome seguidor tanto del blog de Adonai, al que aprovecho para dar las gracias desde aquí, como de los 11 blogs que voy a nominar, aclarando que en los que no he encontrado como hacerlo al blog directamente, he intentado hacerlo en alguna red social, por aquello de que hay que predicar con el ejemplo jejeje. Os dejo también el enlace a la entrada en la que he sido nominado.

El Liebster Award consiste en los siguientes pasos:

* Agradecer a la persona que te nominó y mencionarla
* Contestar a las 11 preguntas de la persona que te ha metido en esto
* Nominar a otros 11 blogs con menos de 200 seguidores
* Dar otras 11 preguntas para los que nomines
* Avisar a tus elegidos de la nominación en sus blogs

Y sin mas preámbulos paso a responder las preguntas que me han tocado en suerte:

01 Por qué tienes un blog?

Siempre he sido un apasionado del cine, coleccionista desde hace mucho tiempo de películas y defensor del cine como un arte, además de un mero entretenimiento. La informática me ha dado la oportunidad de compartir esta pasión con personas del mundo entero, intentando que mediante mi blog y sus redes sociales, la gente que me lee conozca un poco mas de este maravilloso medio de expresión artística.

02 Te ha cambiado la vida el hecho de tener un blog?

Decir que me ha cambiado la vida puede ser un tanto exagerado, pero si que ha cambiado el tiempo de ocio que no dedico a mi familia y a mis amigos, al menos gran parte de el. Es una experiencia cada día mas enriquecedora para mi, aunque como ya se sabe, los comienzos no suelen se fáciles.

03 Se te ocurre algo mejor que hacer, que dedicarle tu tiempo al blog?

Mi familia tiene siempre preferencia, decir lo contrario sería mentir como un bellaco, pero del resto de tiempo libre que me queda, la mayoría se lo dedico al cine y al blog, que lógicamente van unidos en este caso. De todas formas soy de Sevilla, así que salir a tomar algo es también una de mis grandes aficiones.

04 Que ha sido lo mejor que te ha pasado con el blog?

Es en general una experiencia magnífica el hecho de tenerlo, ver como va creciendo y como los lectores llegan a agradecerte el haberles recomendado algún trabajo que ni tenían pensado ver, pero lo mejor que me ha dado creo que es la posibilidad de conocer multitud de personas que comparten mi pasión de todas partes del mundo, ya que nunca he sido un gran fan de las redes sociales.

05 Eres más de sofá, manta y peli, o palomitas, refresco y cine?

Me encanta ir al cine y disfrutar de una buena película en una pantalla enorme con un sonido espectacular. Lo que ocurre es que esto ya solo suelo hacerlo cuando puedo asistir a un pase de prensa, algo que viviendo en Sevilla no ocurre muy a menudo. El público que acude a las salas ha de comprender que se va a disfrutar una película, no a molestar al de al lado, interrumpir constantemente o utilizar el teléfono móvil, algo que donde yo vivo ocurre con mucha frecuencia, así que últimamente prefiero ver una película en casa y evitar así que ciertos personajes me agríen la experiencia.

06 Cuál es la película que más te ha marcado en toda tu vida?

Nombrar solo una es una tarea prácticamente imposible, al menos para mi, pero entre las que puedo destacar, me quedaría con Cinema Paradiso (Giuseppe Tornatore, 1988). Tengo un amplio grupo de favoritas, pero puede que esta me tocara tanto porque habla del amor por el cine, algo que a estas alturas ya sabéis que comparto totalmente.

07 Y el actor o actriz favorita?

Si elegir una película es difícil, un actor o actriz ya es la re-pera. Me parecería realmente injusto nombrar solo uno o una, por lo que dejaré algunos nombres así de pasada, aunque ni son todos los que están, ni están todos los que son. Paul Newman, Marlon Brando, Cary Grant, Robert de Niro o Al Pacino están entre ellos y Bette Davis, Ingrid Bergman, Katharine Hepburn, Meryl Streep o Elizabeth Taylor entre ellas, aunque son solo ejemplos. Me niego a individualizar, lo siento.

08 Si tuvieras que definir vuestra vida con el título de una película?

Caballero sin espada (Frank Capra, 1939), la historia de un ingenuo, la de un eterno soñador que se resiste a pensar que las cosas no pueden cambiar

Secuestro, el nuevo trabajo de Mar Targarona (19 de agosto en cines)

El 19 de agosto llega a los cines de nuestro país Secuestro, la nueva película de la productora, actriz y directora Mar Targarona. Se trata de un thriller de cuyo guión se ha encargado Oriol Paulo (El cuerpo, Los ojos de Julia), protagonizado por Blanca Portillo, Antonio Dechent y Vicente Romero, con la aparición especial de Jose Coronado y la colaboración de José María Pou.

Completan el reparto de Secuestro los actores Andrés Hererra, Macarena Gómez, Nausicaa Bonnín, Daniel El Rojo, Paco Manzanedo, Raquel Pérez, Miguel Angel Jenner, Ramón Fontseré, Lluïsa Castell, Mercè Montalà y el joven actor Marc Domenech, en el que será su debut cinematográfico.

Secuestro es una producción de Rodar y Rodar Cine, responsable de grandes éxitos como El orfanato, Los ojos de Julia o El cuerpo, con la participación de RTVE, Cosmopolitan TV, Televisió de Catalunya y Movistar+. La distribución corre a cargo de Sony Pictures Releasing de España.

Sinopsis: Patricia de Lucas (Blanca Portillo), una prestigiosa abogada, ve como su vida se convierte en una pesadilla cuando su hijo Víctor (Marc Domenech) desaparece del colegio sin dejar rastro. Horas más tarde, el niño reaparece magullado y perlado en sudor, confesando que un hombre le ha intentado secuestrar, pero que ha logrado escapar. La policía se moviliza y, tras una rueda de identificación con Víctor, logran dar con el aparente responsable. Sin embargo, las pruebas no son suficientes, y el presunto secuestrador queda en libertad. Es entonces cuando Patricia, asustada y temiendo por su hijo, decide hacer lo que no ha hecho nunca: tomarse la justicia por su cuenta. Pero la situación se le escapará de las manos y las consecuencias de sus actos serán imprevisibles…

Finaliza el rodaje de ‘La Reina de España’, la secuela de 'La Niña de tus ojos'

La Reina de España, la secuela de La Niña de tus ojos acaba de finalizar su rodaje. Dieciocho años después, conoceremos qué ha pasado con ese peculiar grupo de cineastas españoles.

Hay que recordar que La niña de tus ojos fue dirigida por el propio Fernando Trueba y se estrenó en 1998. En su reparto aparecían nombres como Penélope Cruz, Jorge Sanz, Antonio Resines o Santiago Segura, entre otros muchos. Consiguió alzarse con 7 premios Goya, incluyendo mejor película y mejor actriz (Penelope Cruz), de 18 nominaciones obtenidas.

La Reina de España se ha rodado durante diez semanas en diferentes localizaciones de Madrid y Budapest, contando en su reparto con nombres como Penélope Cruz, Mandy Patinkin, Clive Revill, Cary Elwes, Santiago Segura, Javier Cámara, Carlos Areces, Jorge Sanz, Aida Folch, Neus Asensi, Ana Belén, Antonio Resines, Loles León, Jesús Bonilla, Rosa Maria Sardà, Chino Darín, Ramón Barea, Arturo Ripstein o Juan Antonio Bayona. Fernando Trueba la dirige, además de haber escrito su guión, mientras que la fotografía es responsabilidad de José Luis Alcaine y la banda sonora ha sido encargada a Zbigniew Preisner. Es una producción de Fernando Trueba P.C. y Atresmedia Cine.

Sinopsis:

España, años 50. Macarena Granada (Penélope Cruz), la gran estrella “americana” de origen español, retorna a su tierra para encarnar a Isabel la Católica. Al enterarse de la noticia, Blas Fontiveros (Antonio Resines), que no había vuelto a España desde que se fuera a dirigir "La niña de tus ojos" a la Alemania nazi 18 años atrás, decide regresar y reencontrarse con algunos de sus viejos amigos. Su llegada desata una serie de acontecimientos que pondrán a prueba el rodaje de la superproducción.

Aún no tenemos fecha de estreno, pero en cuanto la sepamos y aparezca su primer trailer informaremos de ello. Un cordial saludo y ¡Mucho Cine!.

NOCTURNA anuncia sus primeros títulos para su IV edición (2016)

Poco a poco nos van llegando el nombre de algunos de los títulos que formarán parte de NOCTURNA 2016, Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid. Se celebrará del 23 al 29 de mayo y es una producción de La Cruzada Entertainment y Scifiworld Entertainment. El año pasado contó con la visita de Robert Englund, Lamberto Bava, o Alexandre Aja entre otros, México como país invitado, además de numerosas premieres internacionales  y actividades paralelas. Este año os iremos informando de las novedades que se produzcan, pero lo que si podemos es adelantaros algunos de los títulos que se podrán disfrutar en el Festival.

La SECCIÓN OFICIAL DARK VISIONS consagrada al cine fantástico más independiente, nos presentará títulos como SENSORIA, debut en la dirección de Christian Hallman, que recibió el premio del público en Fantasporto.

Nos presenta la historia de Caroline, una mujer rozando los cuarenta, que ha perdido todo lo que le importa en el mundo. En su intento de empezar una nueva vida, se muda a un viejo apartamento y rápidamente comienza a darse cuenta de que no está tan sola como pensaba.



THE OPEN será otro de los títulos que se podrán ver en esta sección. Un film de ciencia ficción para paladares exquisitos que tendrá su premiere española en NOCTURNA.

Dirigida por Marc Lahore, el film nos traslada a un escenario de guerra global en el que André y Stéphanie preparan su participación en un open de tenis. Ellos creen firmemente en ello y logran convencer a Ralph, un guerrillero de la llanura, que dejará su arma por una raqueta. El film llega directamente desde Portugal tras alzarse con los premios a la mejor película, mejor director y mejor guión en la Semana de los Realizadores del Fantasporto.

Primeras imágenes de 'Oro', el nuevo proyecto de Díaz Yanes

El nuevo trabajo de Agustín Díaz Yanes estará basado en un relato corto del novelista de gran éxito de ventas Arturo Pérez-Reverte. El equipo de la película ya está embarcado en el rodaje de esta aventura de época inspirada en la expedición de los conquistadores españoles del siglo XVI Lope de Aguirre y Núñez de Balboa, que sigue su épica expedición por la selva amazónica en busca de una mítica ciudad que, según se cree, está hecha completamente de oro. El rodaje, que actualmente se encuentra en Canarias, transcurrirá también entre Andalucía, Panamá y Madrid.

El extraordinario reparto de Oro está formado por Raúl Arévalo, Bárbara Lennie, Oscar Jaenada, José Coronado, Antonio Dechent, José Manuel Cervino, Luis Callejo, Juan José Ballesta, Andrés Gertrudix, Diego París, Ana Castillo, Juan Carlos Aduviri y la colaboración especial de Juan Diego.

Oro reúne al director ganador de dos Goyas Díaz Yanes (guión original y dirección novel por Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto) con el autor superventas Pérez-Reverte, cuya obra se ha traducido a más de 40 idiomas y ha vendido más de 15 millones de ejemplares. Yanes y Reverte colaboraron por última vez en el gran éxito de taquilla  Alatriste, protagonizado por Viggo Mortensen.

La película es una producción de Apache Films, Atresmedia Cine, Telefónica Studios y Sony Pictures España. Sony Pictures además se encargará de su distribución en España, Latinoamérica y los Estados Unidos.

El avance de las nuevas tecnologías y el cine

Este alocado mundo en el que vivimos está en constante cambio, sobre todo para los que tenemos la suerte de vivir en lo que llamamos el primer mundo, lo que nos permite tener en mayor o menor medida acceso a las nuevas tecnologías, o al menos, que estas influyan en nuestras vidas de forma clara. El hecho es que esto está cambiando nuestras costumbres en muchos aspectos, siendo estos especialmente notables en nuestro modo de relacionarnos, en la forma en la que nos comunicamos y en como el contacto directo entre las personas está disminuyendo, aumentando a la vez el uso de redes sociales, webs, foros y programas tipo WhatsApp, que facilitan notablemente la comunicación entre las personas, pero a la vez la hace menos personal.

En principio, esto debería de suponer una ventaja en nuestras vidas, ya que su principal objetivo es el de facilitarnos multitud de acciones que anteriormente no teníamos tan a nuestro alcance, pero a la misma vez, implica cambios radicales en nuestra conducta, perceptibles en unos individuos mas que en otros, algo que solo el tiempo nos dirá hacia donde nos lleva. Todo ello, aplicado al cine, ha dado lugar a un cambio en la concepción y a la forma de realizarlo, y no solo me refiero a los medios que se utilizan para ello, sino al tipo de público al que va dirigido, por no hablar de la forma en la que este se publicita.

Los efectos especiales de toda la vida, esos que obligaban a realizar enormes esfuerzos a los componentes del equipo de rodaje para conseguir plasmar en las pantallas multitud de escenas que han ido quedando en nuestra memoria para siempre, han quedado relegados a un segundo plano, por no decir que van camino de la total desaparición. Me vienen a la mente maquetas de ciudades realizadas en miniatura, criaturas realizadas a la misma escala con las que había que trabajar con enorme paciencia filmando sus movimientos poco a poco, complicadas prótesis y maquillajes que obligaban a horas de preparación antes del comienzo del rodaje diario, etc. Todo ello ha dado paso a la utilización de efectos digitales, gracias a los cuales los actores simplemente han de actuar con trajes especiales que mandan una imagen de la silueta de estos a los complejos ordenadores, que crean con posterioridad la imagen que los responsables de la película quieren dar a cada personaje.

Por ello, en la actualidad hay un gran número de actores y actrices de los que gran parte del público no conoce ni su aspecto físico, ya que estos nunca salen en pantalla tal y como son. Un caso claro es el del actor Andy Serkis, que durante la última década ha dado vida a personajes tan ilustres como Gollum en la trilogía de El Señor de los Anillos (2001-2003), al gigantesco gorila King Kong en la versión de 2005 de la famosa película, así como a César, el chimpancé protagonista de la película El origen del planeta de los simios (2011) y sus secuelas. Si hablamos de los decorados, ocurre algo similar. De la construcción de elaboradas maquetas a escala se ha pasado al rodaje en croma, que consiste en extraer un color de la imagen (usualmente el verde o el azul) y reemplazar el área que ocupaba ese color por otra imagen, con la ayuda de un equipo especializado o un ordenador. Esto se hace cuando es demasiado costoso o inviable rodar al personaje en el escenario deseado, o para evitar el laborioso recorte del personaje fotograma a fotograma (rotoscopia). Os dejo un enlace a una serie de vídeos que publicamos hace algún tiempo, que os ayudarán a comprender con exactitud a lo que nos referimos, que podéis disfrutar aquí.

El principal problema que esto tiene, al menos bajo mi punto de vista, es la bastante generalizada tendencia que hay en darle mas protagonismo a la creación de dichos efectos que a la historia en si, algo que ha dado lugar a producciones de una espectacularidad incuestionable, pero que en una gran mayoría carecen de algo totalmente necesario para que el cine sea lo que debe ser, una enorme fábrica de sueños. Me refiero al alma de la película, a la historia que se nos cuenta y a su mensaje, cada vez mas arrinconados en favor de la espectacularidad, algo que hace que resulte realmente difícil encontrar producciones que, a la vez que resultan espectaculares visualmente hablando, consigan dejar huella en el espectador por lo que cuentan, en vez de por como lo hacen.

Otra de las indeseables tendencias que todo esto ha generado, es la equivocada elección que se hace a día de hoy de los actores y actrices, que en una gran mayoría son escogidos por sus cualidades físicas antes que por las virtudes que poseen para la interpretación, algo que hace que luzcan bien en pantalla, pero que sean en muchos casos incapaces de transmitir emociones de forma correcta. Se pueden contar con los dedos de una mano los actores y actrices aparecidos y elevados al estrellato en la actualidad, que hayan pasado por los teatros, algo que no hace tanto tiempo era poco menos que imposible, pero que hoy ya no resulta indispensable para la labor que realizan. Las tablas que dan el hecho de tener que representar en vivo, sin posibilidad de repetir la escena una y otra vez, obligando a la improvisación en muchos momentos en los que algo no sale exactamente como el guión indica, no pueden ser sustituidas por una cara guapa y un físico envidiable. Está claro que a nadie le amarga un dulce, pero lo suyo es que no solo luzca bien, sino que también destaque por su sabor, ustedes ya me entienden.

En mi caso en concreto esto tiene una consecuencia clara y directa: cada vez me gusta mas el cine independiente, con su evidente escasez de medios, pero rico en nuevas ideas y autenticidad, y me cuesta mas disfrutar de una superproducción, espectaculares visualmente hablando, pero carentes de interés real y capacidad de dejar huella. Se que muchos de vosotros no estaréis de acuerdo conmigo, algo que será mas común según vaya bajando la edad de quien esté leyendo este artículo, pero tengo la total convicción de que todo esto a la larga será enormemente perjudicial para este hermoso arte, que en las manos equivocadas se convierte en una sucesión de imágenes espectaculares que suelen durar en nuestra mente el tiempo que tardemos en ver la siguiente película. Yo quiero cine que me haga sentir emociones, que me conmueva y me emocione, que haga que mis neuronas se activen y mi mente se abra a nuevas ideas, que crezca y se expanda por hacerme vivir cosas que difícilmente pueda hacer en la realidad, pero que no se limiten solo a lo visual, que está muy bien, pero que si no transmite mas allá de la momentánea adrenalina de una espectacular escena, se convierten en algo parecido a los fuegos artificiales, tan hermosos visualmente como fugaces en nuestra memoria.

Tres excelentes opciones para ver cine clásico online

Hoy en día el que no vea cine de calidad es porque no quiere. Para que no os tengáis que comer mucho la cabeza, os hemos reunido tres maravillas de este arte para ver online, por lo que si no disfrutáis buen cine, que por nosotros no sea. Espero que os gusten.

El apartamento (Billy Wilder, 1960)

Título original - The Apartment
Año - 1960
Duración - 125 min.
País - Estados Unidos
Director - Billy Wilder
Guión - Billy Wilder, I.A.L. Diamond
Música - Adolph Deutsch
Fotografía - Joseph LaShelle
Productora - United Artists / The Mirisch Corporation
Género - Comedia, Romance, Drama
Reparto - Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Edie Adams, Jack Kruschen, Joan Shawlee, Hope Holiday, David Lewis, Naomi Stevens, Johnny Seven, Joyce Jameson, Willard Waterman, David White

Sinopsis - C.C. Baxter (Jack Lemmon) es un modesto pero ambicioso empleado de una compañía de seguros de Manhattan. Está soltero y vive solo en un discreto apartamento que presta ocasionalmente a sus superiores para sus citas amorosas. Tiene la esperanza de que estos favores le sirvan para mejorar su posición en la empresa. Pero la situación cambia cuando se enamora de una ascensorista (Shirley MacLaine) que resulta ser la amante de uno de los jefes que usan su apartamento (Fred MacMurray).

Jóvenes realizadores: Miguel Ángel Font Bisier (2/2) Cortometrajes de ficción

Hace unos días os dejaba la primera entrega de los dos artículos en los que he dividido el trabajo del realizador Miguel Ángel Font Bisier, en concreto el dedicado a su trabajo en el formato Fashion film del que os dejo su enlace. Hoy os voy a presentar una parte de este muy diferente, para lo que hemos recopilado dos de sus cortometrajes de ficción, ambos pertenecientes al género de Terror.

En ellos destaca la minuciosidad con la que el director mima todos y cada uno de los detalles, hasta conseguir un resultado final de una calidad incuestionable, algo que no tardaréis en comprobar nada mas comenzar su visionado. Aunque ambos pertenecen a un mismo género, las diferencias entre ellos saltan rápidamente a la vista, ya que cada uno posee unas señas de identidad propias que los distinguen fácilmente.

Os dejo los enlaces donde podéis seguir de cerca el trabajo de Miguel Ángel Font, un realizador audiovisual cuyo evidente talento le augura un excelente futuro:

Web: mangelfont.wix.com/mangelfont
Youtube: https://www.youtube.com/c/Miguelangelfontbisier
Facebook: https://www.facebook.com/migangelfont
Twitter: https://twitter.com/mangelfont
Instagram: mangelfont

El primero de ellos se llama Llagas, cortometraje que vio la luz en 2012 y que está realizado exclusivamente con efectos especiales tradicionales, algo cada vez mas difícil de encontrar en un mundo en el que los efectos digitales se han ido imponiendo poco a poco. Cuenta con la colaboración y el apadrinamiento de Paco Plaza, co-director junto a Jaume Balagueró de [REC], precursora de una saga en la que ha seguido colaborando hasta su tercera entrega, [REC]³ Génesis, en la que ejerció de director y guionista. Fue estrenado en la Sección Oficial de Sitges 2012, recorriendo diversos festivales dentro y fuera de nuestras fronteras, como el Festival Internacional de Cine Fantástico de París, por poner un ejemplo, consiguiendo cosechar varios premios.

Ficha técnica

Dirección y montaje: Miguel Ángel Font Bisier

Producción: HT Producciones y Llumm Studios

Guion: Juan de Dios Garduño y David Mateo

Asesor creativo: Paco Plaza

Ayudante de dirección: Nicolás Castelló

Dirección de fotografía: Carlos Gutiérrez

Cámara: Miguel Ángel Font, Nicolás Castelló, Cayetano González

Grúa: Cayetano González

Efectos especiales: David Chapanoff

Dirección artística: Teresa Juan

Colorista: Carlos Corresa

Música: Dannyels Valkfanien (Apologies)

Sonido: Jose Luis Canalejo

Vestuario: Paula Ramos

Comunicación: Daniel Lozano

Foto fija: Julie Annabelle Schimel y Claudia Marconell

Making of: Claudia Marconell

Intérpretes: Ángel de Miguel, Belén Riquelme y Carlos G 

Sinopsis: Abel Barros (Ángel de Miguel) es un novelista que acaba de regresar de un viaje por Egipto. En una conversación con su editora (Belén Riquelme), la cual lo apremia para que realice avances en su próxima novela, este le confiesa que las experiencias y la información adquiridas en su recién finalizado viaje a las pirámides, le han proporcionado suficiente material como para que esta esté acabada en un corto periodo de tiempo. Lo que ninguno de los dos alcanzan a comprender es que no es lo único que Abel ha traído consigo de su exótica aventura...

Resulta extremadamente difícil, por no decir imposible, encontrar un aspecto en el que Llagas flaquee en relación a los demás. En el brilla con luz propia su excelente guión, que aprovecha hasta el último segundo de su metraje, incluido el dedicado a los créditos finales, que no debéis perderos para disfrutar la historia al completo. Su dirección es impecable, tanto en el uso de la cámara, del que se encarga el propio director junto a Nicolás Castelló y Cayetano González, como en la dirección de los actores, de los que consigue sacar el máximo partido. Brillan también con luz propia los efectos especiales a la antigua usanza, obra de David Chapanoff, y la adecuada música utilizada, de la que es responsable Dannyels Valkfanien.

Si prestamos atención al trabajo de los componentes de su reparto, hay que dejar claro que el nivel general es francamente magnífico, comenzando por su protagonista, un Ángel de Miguel que realiza una actuación digna de elogio, dando vida al novelista que tan alto precio pagará por el éxito, al igual que ocurre con el que realiza Belén Riquelme, en el papel de la editora sin excesivos escrúpulos, mas preocupada por las ventas de las novelas, que por los escritores responsables de ellas. Mención especial a la voz de Carlos G., que nos acompañará desde un principio por la historia de forma totalmente acertada.

Jóvenes realizadores: Miguel Ángel Font Bisier (1/2) Fashion films

En nuestro intento de dar al conocer el trabajo de aquellos profesionales que brillan con luz propia en el panorama nacional y que van abriéndose paso poco a poco en un mundo tan complicado como este, hoy os traemos la primera parte de una pareja de artículos que vamos a dedicar al realizador audiovisual Miguel Ángel Font Bisier, cuyo trabajo nos ha sorprendido muy gratamente. El valenciano ha dirigido y producido proyectos audiovisuales de géneros muy diversos, por lo que hemos decidido presentaros aquí la parte de ellos que podíamos denominar como Fashion Film, dejando para un segundo artículo sus dos últimos cortometrajes, ambos pertenecientes al género del terror.

La versatilidad de Miguel Ángel queda fuera de toda duda. Baste con deciros que ha estudiado 18 años de violín, lo que le permite supervisar la totalidad de las bandas sonoras originales de sus trabajos, algo que como podréis comprobar en cuanto los disfrutéis, se nota mucho y para bien. Habla alemán, inglés e italiano, además del castellano. Os dejo sus datos de contacto:

Web: mangelfont.wix.com/mangelfont
Youtube: https://www.youtube.com/c/Miguelangelfontbisier
Facebook: https://www.facebook.com/migangelfont
Twitter: https://twitter.com/mangelfont
Instagram: mangelfont

Tras varios años de experiencia trabajando en el formato cortometraje y en vídeos musicales, en 2010 comienza la creación de su trilogía de fashion film '3NESIS', uno de sus trabajos mas internacionales, que ha sido proyectado en festivales de Londres o San Diego. Está compuesta por 'Eiénesis' (2010), 'Aeterna' (2012) y 'Heraion' (2013), siendo esta última rodada entre España y Estados Unidos, concrétamente en el desierto de California.

Esta trilogía es una de las precursoras del formato Fashion Film en España, además de haberse empleado como herramienta en talleres escolares y galas benéficas por sus valores humanos y motivacionales. Fue presentada en el Festival Internacional de Valencia 'Cinema Jove' en 2013 y en 'Valencia Fashion Week', en septiembre de 2014. A medio camino entre el videoclip, el spot publicitario y el cortometraje, el fashion film es un formato donde prima la estética, heredera directa de la fotografía de moda, y la música, que sustituye al lenguaje propiamente dicho para formar entre ambas un conjunto que aspira a ser mucho mas que simple publicidad como la que nos bombardea en televisión.

Eiénesis recibió el Premio Mejor Vídeocreación Proyecta 2010 y el Premio Mejor Actor en los IFFA 2014, Hollywood, mientras que Aeterna recibió el Premio Mejor Vídeocreación Proyecta 2012. Se presentó en el festival de Londres Think Green, de moda reciclable, puesto que los vestidos (originales para los cortos) se hicieron con materiales de otros vestidos ya confeccionados para reciclar. También deciros que la joyería empleada para Aeterna está diseñada exclusivamente para el corto.

Los tres cortometrajes están unidos en un solo vídeo, por lo que podréis disfrutar de ellos de forma continua. Tienen la capacidad de atraer toda nuestra atención, ejerciendo sobre el espectador una extraña sensación de paz, al menos es lo que a mi me ocurrió al disfrutarlos. Espero que os guste tanto como me han gustado a mi.


Para que tengáis un mayor conocimiento del trabajo que realiza Miguel Ángel, os traigo un nuevo Fashion Film realizado para Maá Shoes. Su nombre es 'A Little Big Step' y fue estrenado en La Jolla Fashion Film Festival, en California.

Como es un trabajo realizado por niños, he elegido al mejor jurado posible que tenía a mano, mis dos hijas de 8 y 11 años. El resultado ha sido realmente bueno, ya que os puedo asegurar que les ha encantado, como yo ya preveía cuando lo visualicé por primera vez. Miguel Ángel ejerce en el de director, escritor, editor y productor, junto a Manuela de Juan de Maá Shoes. De la música se ha encargado Isabel Latorre y en su reparto intervienen Aroa Renau, África Kotoka, Diego Cebrián, Nayade Carretero y Alejandro Botija.

En breve os presentaremos otro artículo el el que conoceremos otra faceta en el trabajo de un Miguel Ángel Font Bisier al que se le adivina un magnífico futuro, presentado sus dos últimos cortometrajes, ambos pertenecientes al género del terror, además de hablaros sobre sus próximos proyectos. Sed felices, que no es poco.

Nominados de la 29ª Edición de los Premios Goya (2015)

Bueno pues como cada año ya tenemos aquí la gala en la que se entregan los premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, los Premios Goya. Tiene lugar en el Centro de Congresos Príncipe Felipe del Hotel Auditorium de Madrid, siendo por primera vez su presentador el intérprete y monologuista Dani Rovira, que además opta al premio al mejor actor revelación. La gala estará bajo la dirección de Juan Luis Iborra y la producción ejecutiva de Emiliano Otegui.

NÚMERO DE NOMINACIONES POR PELÍCULA

La isla mínima (17), El Niño (16), Relatos salvajes (9), Magical Girl (7), Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo (6), Ocho apellidos vascos (5), Autómata (4), 10.000 km. (3), Paco de Lucía: La búsqueda (3), Musarañas (3), Todos están muertos (2), Marsella (2), Loreak (Flores) (2)...

Resto de nominaciones y nuestras apuestas

Crítica y público ¿Enemigos irreconciliables?

Después de anunciarse las nominaciones para los Óscar de la academia y los premios Goya, siempre me gusta realizar un pequeño estudio de qué es lo que se va a premiar y que es lo que más se ha visto, ya que te da una idea muy clara de las diferencias irreconciliables que existen entre la crítica especializada y el público que asiste masívamente a las salas.

Resulta un ejercicio de lo más singular, a pesar de que casi siempre los resultados son similares. En este 2014 que nos acaba de dejar, las películas que mayor recaudación han tenido a nivel mundial son ‘Transformers: La era de la extinción’, con mas de 1 087 millones de dolares, ‘Guardianes de la Galaxia’, con 772 millones, ‘Maléfica’, con 757 millones, ‘X-Men: Días del futuro pasado’, con 748, ‘El hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos’, con 807, ‘Capitán América: El Soldado de Invierno’, con 714, ‘The amazing Spider-Man 2: El poder de Electro’, con 708, ‘El amanecer del planeta de los simios’, con 708, ‘Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 1’ con 711 e ‘Interstellar’ con 663 millones. Aclarar que El hobbit, Los Juegos del Hambre e Interstellar aún están en cartelera, por lo que pueden variar sus cifras. La nueva entrega de la exitosa saga Transformers encabeza la lista, a pesar de haber sido duramente criticada. No solo es que no aparezca en ninguna de las nominaciones para los Oscars, sino que ha obtenido 7 nominaciones en los Premios Razzie, de las 9 posibles.

La que mejor parada sale de toda la lista es ‘Interstellar’, que ha conseguido 5 nominaciones para los Oscars, aunque todas ellas son en apartados técnicos (banda sonora, dirección artística, sonido, efectos sonoros y visuales), seguida por ‘Guardianes de la galaxia’ con 2 (maquillaje y efectos visuales) y con 1 quedan ‘Malefica’ (vestuario), ‘X-Men: Días del futuro pasado’ (efectos visuales), ‘El amanecer del planeta de los simios’ (efectos visuales), ‘El amanecer del planeta de los simios’ (efectos visuales), ‘El hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos’ (efectos sonoros), ‘Capitán América: El Soldado de Invierno’ (efectos visuales). Ni rastro de ninguna nominación en las principales categorías.

Si dirigimos nuestra mirada hacia nuestro país y echamos un vistazo a las películas mas taquilleras nos encontramos con el incontestable dominio del fenómeno 'Ocho apellidos vascos', del realizador Emilio Martínez-Lázaro. Con 56 millones de euros recaudados ha conseguido desbancar a 'Lo imposible' de Juan Antonio Bayona que desde 2012 poseía el record histórico de recaudación en nuestro país con 42 millones. Muy alejada de ella la siguen 'El Niño' de Daniel Monzón con 16 millones, 'El amanecer del planeta de los simios' de Matt Reeves) con 12,9 millones de euros, 'Maléfica' de Robert Stromberg con 12,6 millones y 'El lobo de Wall Street' de Martin Scorsese con 12 millones.

Si hablamos de las de nacionalidad española, tras 'Ocho apellidos vascos' y 'El Niño' encontramos a 'Torrente 5' con 10,7 millones de euros, 'Exodus: Dioses y reyes', una co-producción junto al Reino Unido y Estados Unidos, con 8 millones y 'La isla mínima' con 6 millones. Si echamos una ojeada al listado de nominaciones para los premios Goya, podemos observar que las favoritas son 'La isla mínima' con 17 nominaciones y 'El Niño' con 16. Lejos queda la gran triunfadora en taquilla, 'Ocho apellidos vascos' con 5 nominaciones (actor y actriz de reparto, actor revelación, canción y fotografía), una cantidad irrisoria comparándolo con su enorme éxito, superada por otras como 'Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo' con 6 nominaciones, 'Magical Girl' con 7 o 'Relatos salvajes' con 9.

Las conclusiones son varias y diferentes según quien las saque. A los que escribimos sobre este arte y nos inflamos de pedir mas calidad en los productos que llegan a las salas, debería servirnos para que, aunque sea a regañadientes, abramos los ojos comprendiendo que no podemos reprochar nada a los grandes estudios, ya que realizan el tipo de cine que les produce mayores beneficios y que la mayoría del público reclama. Películas maravillosas como 'Ida' o 'Magical girl' jamás podrán competir en taquilla con Superheroes y espectaculares superproducciones donde los efectos especiales cobran el mayor protagonismo, aunque en la mayoría de los casos sea a costa de la calidad de su guión.

Pero quien somos nosotros para llevar la contraria a la mayoría del público, ese que se pasa la película devorando palomitas y charlando con el que tiene al lado sobre donde irán el fin de semana. Han pagado su entrada y tienen derecho a usar su tiempo como les plazca. La diferencia es simple y muy fácil de entender. Para ellos el cine es puro entretenimiento, como lo es un videojuego, un partido de fútbol o un programa del corazón, mientras que para nosotros es arte y claro, no es lo mismo. Ambas igual de respetables, por supuesto. Sean felices, que no es poco.

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