La llegada (Arrival) - Denis Villeneuve (2016)

Título original - Arrival 

Año - 2016

Duración - 116 min.

País - Estados Unidos

Dirección - Denis Villeneuve

Guion - Eric Heisserer, adaptando un relato corto de Ted Chiang

Música - Jóhann Jóhannsson

Fotografía - Bradford Young

Montaje - Joe Walker

Producción - Dan Levine, Shawn Levy, David Linde y Aaron Ryder

Productora - Lava Bear Films, 21 Laps Entertainment, Filmnation Entertainment, Reliance Entertainment, Xenolinguistics. Distribuidora: Paramount Pictures

Reparto - Amy Adams, Jeremy Renner, Forest Whitaker, Michael Stuhlbarg, Mark O'Brien, Nathaly Thibault, Pat Kiely, Joe Cobden, Tzi Ma, Julian Casey, Larry Day, Russell Yuen, Abigail Pniowsky, Philippe Hartmann, Andrew Shaver, Anana Rydvald, Jadyn Malone, Frank Schorpion, Lucas Chartier-Dessert, Christian Jadah, Sonia Vigneault, Mark Camacho, Tony Robinow, Ruth Chiang, Bineyam Girma, Abdelghafour Elaaziz, Abdul Ayoola, Albert Kwan, Lorne Brass, Genevieve Sirois, Victor Andres Turgeon-Trelles, Reda Guerinik, Adrien Benn, Sasha Samar, Kattia Thony, Leisa Reid, Brent Skagford, Shawn Campbell, Dan Duran, Max Walker, Lori Graham, John Sanford Moore, Hal Roberts, Tammie Sutherland, Paul-Antoine Taillefer

Género - Ciencia ficción, Drama / Extraterrestres, Ejército

Denis Villeneuve es el realizador encargado de llevar a la gran pantalla el guion escrito por Eric Heisserer, que adapta el relato corto The Story of Your Life, del escritor Ted Chiang. Un trabajo con la profundidad necesaria en un trabajo del género que se precie, donde la ciencia ficción va de la mano del drama, para formar un conjunto de una belleza embelesante. Destacar la fotografía de Bradford Young, el montaje de Joe Walker, la peculiar y apropiada banda sonora de Jóhann Jóhannsson y el magnífico trabajo de Amy Adams, bien acompañada por Jeremy Renner y Forest Whitaker. 

Sinopsis - Cuando naves extraterrestres comienzan a llegar a la Tierra, los altos mandos militares piden ayuda a una experta lingüista (Amy Adams) para intentar averiguar si los alienígenas vienen en son de paz o suponen una amenaza. Poco a poco la mujer intentará aprender a comunicarse con los extraños invasores, poseedores de un lenguaje propio, para dar con la verdadera y misteriosa razón de la visita extraterrestre... Adaptación del relato corto The Story of Your Life del escritor Ted Chiang, ganador de los reconocidos premios de ciencia ficción Hugo y Nebula.

El director - Encontrar en un trabajo el nombre de Denis Villeneuve es sinónimo de cine de calidad, habiéndose convertido en uno de los realizadores actuales de mayor éxito por méritos propios. Villeneuve nació en Trois-Rivières, Quebec, Canadá, en 1967 y estudió cine en la Universidad de Quebec, ubicada en Montreal. Inició su carrera a comienzos de los años 90, trabajando para Radio-Canadá en el programa de televisión La course destination monde.

En su filmografía encontramos trabajos muy dispares que van desde el documental REW-FFWD (1994) sobre un joven fotógrafo enviado a Jamaica a hacer un reportaje; el largometraje Cosmos (1996) que nos cuenta en varios episodios la vida de un grupo de personas; el drama romántico 32nd Day of August on Earth (1998), sobre una joven que tras un accidente pide a su mejor amigo que sea el padre de su hijo; el drama Maelström (2000), sobre una mujer que trata de superar el hecho de haber atropellado a una persona y haberse dado a la fuga; la espeluznante Polytechnique (2009), que retrata los sucesos ocurridos en 1989 cuando un hombre entró en una escuela con la idea de matar el mayor número de mujeres posibles; y el thriller Incendies (2010), que ya os comentamos en este artículo. Tras ellos dio el salto a Hollywood y realizó dos nuevas maravillas de las que ya os hemos hablado aquí, ambas de 2013: Prisioneros, de la que os hablamos en esta reseña y Enemy, de la que hicimos lo propio en esta otra reseña.

Sus siguientes proyectos llevan bandera estadounidense: Sicario, un magnífico thriller con la participación de Emily Blunt y Benicio Del Toro, del que ya os hablamos en este artículo, La llegada (Arrival), una historia de ciencia ficción en la que Eric Heisserer adapta un relato corto del escritor Ted Chiang, ganador de los prestigiosos premios Hugo y Nebula, y Blade Runner 2049 (2017), una brillante secuela del clásico de ciencia ficción de Ridley Scott estrenada en 1982, con Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana de Armas y Jared Leto entre su reparto. Parece ser que la ciencia ficción seguirá siendo protagonista de su filmografía, ya que para septiembre de este año se espera la premier de Dune la primera entrega de dos películas basadas en la novela homónima de Frank Herbert,  de 1965, que tendrá lugar en el Festival de Venecia, con Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac y Javier Bardem entre su reparto, y la miniserie The Son (2021), interpretada por Jake Gyllenhaal. Para 2022 se espera el estreno de la serie Dune: The Sisterhood, creada por Jon Spaihts y con Villeneuve en la dirección. Estaremos esperando expectantes.

La película - El género de la ciencia ficción es uno de los que siempre me han atraído, algo fácilmente comprobable revisando las entradas que le he dedicado a tan singular forma de hacer cine. Pero de la misma forma en que me atrae, puedo decir que casi siempre me decepciona, principalmente si dirigimos la mirada a los trabajos recientes de esta temática, que parecen haber olvidado, o simplemente dado de lado, lo que para mí es fundamental en este magnífico género. Los que tenemos cierta edad no disponíamos de las nuevas tecnologías en nuestros años de juventud, por lo que debíamos dedicar nuestro tiempo a, por ejemplo, la lectura. Fue entonces cuando descubrí a maravillosos escritores como Isaac Asimov, H.G. Wells, Julio Verne, Philip K. Dick o Ray Bradbury, por poner algunos ejemplos. Ellos hacían posible que un chico en una época donde no se podía acceder a cualquier tipo de película, videojuegos, ni nada por el estilo, pudiera hacer volar su mente y su imaginación hasta lugares insospechados. En la ciencia ficción actual parece haberse olvidado dicha magia, algo que para mí es poco menos qué es un pecado.

La guerra de los mundos (War of the Worlds) - Howard Overman (Serie de TV, 2019)

Título original - War of the Worlds (TV Series)

Año - 2019

País - Estados Unidos

Dirección - Howard Overman (Creador), Gilles Coulier y Richard Clark

Guion - Howard Overman, basado en la novela de H.G. Wells

Música - David Martijn

Fotografía - David Williamson y Anton Mertens

Montaje - David Blackmore, Sarah Brewerton, Ben Drury, Sara Jones, Simon Reglar, Sam Williams, Bert Jacobs y Burt Jacobs

Producción - Johnny Capps, Julian Murphy, Howard Overman, Gilles Coulier y Sara Johnson

Productora - Coproducción Estados Unidos-Francia-Reino Unido-Bélgica; AGC Television, Canal+, Fox Networks Group, Urban Myth Films, De Wereldvrede

Reparto - Gabriel Byrne, Elizabeth McGovern, Daisy Edgar-Jones, Stéphane Caillard, Adel Bencherif, Léa Drucker, Natasha Little, Bayo Gbadamosi, Paul Gorostidi, Scott James, Ty Tennant, Pino Maiello, Leigh Williams, Théo Christine, Daniel Eghan, Tim Ahern, Guillaume Gouix, Deeivya Meir, Paul Riddell, Bern Collaco, Oliver Zetterström, Daniel Joseph Woolf, Celeste Evagora

Género - Serie de TV, Ciencia ficción, Drama / Extraterrestres

Howard Overman crea, escribe y dirige junto a Gilles Coulier y Richard Clark esta supuesta nueva revisión de la famosa novela homónima de H.G. Wells. Un producto que centra su atención en el dramatismo de la situación y en los personajes que la sufren, algo que puede no agrade a muchos incondicionales de la ciencia ficción, pero que ofrece al resto una historia mostrada desde otro punto de vista, que creo merece la pena disfrutar. Mención especial al trabajo de su reparto, con especial mención a Gabriel Byrne. Una historia cocinada a fuego lento, no apta para todos los públicos. 

Sinopsis - Miniserie de TV (2019). 8 episodios. Ambientada en la actualidad. Cuando los astrónomos detectan una transmisión desde otra galaxia, es una prueba definitiva de la existencia de vida extraterrestre inteligente. La población mundial espera un futuro contacto con la respiración contenida. Sin embargo, no tendrán que esperar mucho. En cuestión de días, la humanidad queda prácticamente aniquilada en un ataque devastador; los supervivientes se encontrarán un mundo misteriosamente desierto. Mientras los extraterrestres cazan y matan a los que quedan vivos, los supervivientes se preguntan quiénes son estos atacantes y por qué están empeñados en nuestra destrucción.

Los directores - Howard Overman, creador de la serie, es un escritor de televisión británico que ha realizado guiones para series como Hotel Babylon, New Tricks, Hustle, Harley Street y Merlin. Creó la serie Misfits (2009 - 2013), que ganó el BAFTA Television Award 2010 a la Mejor Serie Dramática, y la comedia policial Vexed (2010 - 2012). En 2010 Overman creó para la BBC la serie dramática Four Dirk Gently, basada en las novelas de Douglas Adams. Escribió el guión del piloto y el primer episodio y también sirvió como productor ejecutivo. 

Mas tarde creó el drama fantástico Atlantis, para BBC ONE, emitido por primera vez en otoño de 2013. Tras la serie Crazyhead (2016), una coproducción con Channel 4 y Netflix, Overman ejerció como productor ejecutivo de su compañía Urban Myth Films. En 2020, creó y escribió una adaptación a una series de televisión llamada War of the Worlds, basada en la novela de H.G. Wells.

Gilles Coulier es un director, guionista y productor belga, nacido el 30 de octubre de 1986. En 2015 coescribió y dirigió su primer largometraje, Cargo, con un estreno internacional en el Festival de Cine de San Sebastián y un estreno nacional en el Festival de Cine de Ostende. Cargo fue nominado a más de 20 festivales, destacando en el BFI London Film Festival, el Göteborg Film Festival y consiguiendo el premio al Mejor Guión en el Festival de Cine de Tesalónica. En 2017 Cargo fue nominada por Les Magrittes du Cinema a la mejor película flamenca. 

En 2018 se emitió la serie De Dag (The Day). Coulier dirigió 8 de los 12 episodios, escritos por Jonas Geirnaert y Julie Mahieu. Ese mismo año fue galardonado con el Premio Jo Röpke y el prestigioso Premio Cultural de la Universidad Real de Lovaina por su trabajo. En febrero de 2019 Coulier comenzó como Director y Productor Ejecutivo en los primeros 4 episodios de War of the Worlds, una coproducción británico/francesa para Fox y CANAL+, basada en el libro homónimo de H.G. Wells.

Richard Clark es un director de televisión británico. Su carrera ha transcurrido en este medio, dirigiendo episodios para series como Life on Mars (2007) (2 episodios), The Whistleblowers (2007) (2 episodios), Doctor Who (2007-2011) (4 episodios), Whitechapel (2012) (2 episodios), Testigo mudo (2013) (2 episodios), Los mosqueteros (2014) (2 episodios), The Crimson Field (2014) (2 episodios), Outlander (2015) (2 episodios), Midwinter of the Spirit (2015) (3 episodios), Innocent (2018) (4 episodios), Versailles (2018) (4 episodios) y La guerra de los mundos (2019-2021) (8 episodios). También dirigió el telefilm Gunrush (2009).

Fue el ganador del Premio Ray Bradbury 2011 a la Mejor Presentación Dramática (con Neil Gaiman), por dirigir el episodio de la serie Doctor Who "The Doctor's Wife".

La serie - Hablar de la novela de ciencia ficción La guerra de los mundos, escrita por H. G. Wells y publicada por primera vez en 1898, es hablar del primer texto conocido que describe una invasión extraterrestre, que como es lógico, ha sido una indudable influencia para posteriores trabajos literarios, en cine y televisión. Muy famosa es la adaptación realizada por Orson Welles, en octubre de 1938, para crear un serial radiofónico que en su momento creó gran alarma social, ya que se emitió como un noticiario de carácter urgente. Quizás menos conocida es la adaptación similar que se realizó por Radio Quito el 12 de febrero de 1949, en aquel tiempo uno de los medios de comunicación más importantes del país. Durante un programa musical nocturno, los locutores decidieron interrumpirla para dar paso a un boletín urgente de noticias, en el que se anunciaba que un objeto no identificado había destruido la ciudad de Latacunga y se dirigía a Quito rápidamente. La población huyó hacia las montañas aterrorizada, hasta que la emisora comunicó que la situación no era real. En cuestión de minutos de pasó del pánico a la furia, lo que desembocó en el incendio de las instalaciones de la emisora, en el que varias personas fallecieron y otras quedaron gravemente heridas. Una auténtica locura.

Paul - Greg Mottola (2011)

* Título original - Paul
* Año - 2011
* Duración - 103 min.
* País - Estados Unidos
* Director - Greg Mottola
* Guión - Nick Frost, Simon Pegg
* Música - David Arnold
* Fotografía - Lawrence Sher
* Montaje - Chris Dickens
* Vestuario - Nancy Steiner
* Efectos especiales - Larz Anderson
* Producción - Nira Park, Tim Bevan y Eric Fellner
* Productora - Coproducción EEUU-Reino Unido; Universal Pictures / Relativity Media / Working Title Films
* Género - Comedia. Aventuras. Ciencia ficción
* Reparto - Simon Pegg, Nick Frost, Jane Lynch, Kristen Wiig, Jason Bateman, Sigourney Weaver, Bill Hader, Joe Lo Truglio, Jeffrey Tambor, Blythe Danner, John Carroll Lynch
* Web oficial - http://www.quienespaul.es/

Greg Mottola es el director responsable de esta comedia de ciencia ficción basada en un guión de Simon Pegg y Nick Frost e interpretada por ellos mismos, junto al alienígena que da nombre a la cinta, Paul. Un saludable entretenimiento que hará las delicias de los mas frikis y pasar un buen rato a todos los demás, aunque queda muy por debajo de los films de la pareja con bandera británica. Ideal para esos días en los que solo te apetece ver cine palomitero, sin excesivos esfuerzos intelectuales.

Sinopsis: Graeme Willy (Simon Pegg) y Clive Gollings (Nick Frost) son dos frikis ingleses que realizan el sueño de su vida viajando hasta la Convención Internacional de Cómics de San Diego para después realizar una ruta por los lugares donde ha habido presencia extraterrestre. Pero en las cercanías del famoso Area 51, observarán un accidente de circulación y tras bajarse para auxiliar a los heridos, se toparan con un extraterrestre que les pide ayuda para escapar de las garras del gobierno y volver a su planeta.

El director: Greg Mottola es un guionista y director de cine y televisión estadounidense que se crio en Dix Hills, Nueva York, en una familia católica de ascendencia irlandesa-italiana. Se licenció en Bellas Artes en la Universidad Carnegie Mellon y en cine en la de Columbia.

Debutó en la gran pantalla con la inspirada y prometedora comedia dramática 'The Daytrippers' (1996), de cuyo guión es también responsable. Tras ello se dedicó a la televisión, dirigiendo seis episodios de la serie 'Vida universitaria' (2001), el piloto de serie 'The Big Wide World of Carl Laemke' (2003) que no llegó a ver la luz, tres episodios de la serie 'Arrested Development' (entre 2003 y 2004) y dos episodios de la serie 'The Comeback' (2005).

Por fin, y tras once años desde el estreno de su ópera prima, dirige la comedia adolescente 'Supersalidos' (2007), a la que le sigue un trabajo similar en cuanto a género, 'Adventureland' (2009) de la que también se encarga de su guión. Tras dirigir la que hoy nos ocupa en 2011, dirige el piloto y un par de episodios mas de 'The Newsroom' (2012). Su último trabajo ha sido un telefilm titulado 'Clear History' (2013) que os recomiendo, sobre todo si sois fans de la serie Larry David, ya que el propio Larry es su protagonista y mantiene muchas similitudes con ella.

La película: Cuando vi el póster y las primeras imágenes de 'Paul' consiguieron llamar mi atención, principalmente por su pareja protagonista (Simon Pegg y Nick Frost), a la que ya he disfrutado en varias ocasiones, eso si, en trabajos con bandera británica. Me vienen a la mente la serie 'Spaced' (1999 a 2001) y la trilogía formada por 'Zombies party' (2004), 'Arma fatal'  (2007) y 'Bienvenidos al fin del mundo' (2013). Pero no quiero que me malinterpreten, no tengo nada en contra de los Estados Unidos, ni mucho menos del cine que se hace allí, pero si he de reconocer que últimamente me llevo muchas decepciones con sus productos y con la forma en la que ha evolucionado la industria cinematográfica allí. Y si hablamos de comedias, pues cada vez me cuesta mas encontrar alguna que me haga reír, gustándome mas el estilo que se usa en el Reino Unido, aunque esto solo es una opinión personal. Cuestión de gustos nada mas.

Al filo del mañana - Doug Liman (2014)

* Título original - Edge of Tomorrow
* Año - 2014
* Duración - 113 min.
* País - Estados Unidos
* Director - Doug Liman
* Guión - Jez Butterworth, John-Henry Butterworth, Christopher McQuarrie basado en una novela de Hiroshi Sakurazaka
* Música - Christophe Beck
* Fotografía - Dion Beebe
* Montaje - James Herbert
* Producción - Erwin Stoff, Tom Lassally, Jason Hoffs, Gregory Jacobs y Jeffrey Silver
* Productora - Warner Bros. / Village Roadshow Pictures / 3 Arts Entertainment / Viz Media
* Género - Ciencia ficción. Acción
* Reparto - Tom Cruise, Emily Blunt, Bill Paxton, Jonas Armstrong, Brendan Gleeson, Kick Gurry, Tony Way, Noah Taylor, Charlotte Riley, Franz Drameh, Dragomir Mrsic
* Web oficial - http://www.edgeoftomorrowmovie.com/

Doug Liman renace de sus cenizas para ofrecernos uno de los mejores blockbusters que he tenido la oportunidad de disfrutar en los últimos tiempos. Un entretenimiento que, por una vez y sin que sirva de precedente, nos llega de la mano de una buena historia muy bien contada, con grandes dosis de acción y algunas notas de humor, pero sobre todo, con un ritmo que te mantiene pegado a la pantalla. Toda una sorpresa.

Sinopsis: El oficial William Cage (Tom Cruise) es enviado en contra de su voluntad a primera linea de batalla, a pesar de su inexistente experiencia en combate. La agresividad y el enorme potencial de la raza alienígena que está invadiendo nuestro planeta, sin que hasta el momento haya forma de pararla, hace que cada vez queden menos combatientes y se tenga de tirar de todo soldado disponible para la causa. Pero antes de morir al poco tiempo de comenzar su misión, consigue eliminar a uno de los invasores, uno diferente a la mayoría de ellos, hecho que lo hará revivir una y otra vez ese último día, conociendo así a su enemigo un poco mas cada vez que lo hace.

El director: A Doug Liman le picó el gusanillo del cine a muy temprana edad, realizando sus primeros cortos cuando aún estudiaba secundaria. Su primer largometraje fue la comedia 'Getting In' (1994), a la que siguió 'Swingers' (1996), una nueva comedia sobre un actor sin suerte que dejó a su amor en el Este para triunfar en Hollywood. En 1999 dirigió 'Go', que por uno de esos milagros habituales en nuestro país, pasó a llamarse 'Viviendo sin límites', donde mezcla comedia y thriller para contarnos una noche loca de un grupo de jóvenes.

Pero el trabajo que lo acabó de lanzar fue 'El caso Bourne' (2002), un thriller repleto de intriga y acción en el que Matt Damon daba vida a un personaje de ficción creado por Robert Ludlum, Jason Bourne. A pesar de su enorme éxito, Liman no dirigió las dos siguientes entregas de la saga, 'El mito de Bourne' (2004) y 'El ultimátum de Bourne' (2007), aunque participó como productor ejecutivo. En 2005 dirigió la intrascendente 'Sr. y Sra. Smith' con Brad Pitt y Angelina Jolie como un matrimonio de asesinos; la siguió el thriller de ciencia ficción 'Jumper' (2008), sobre un personaje que tiene el poder de teletransportarse; en 2010 dirigió el thriller de espionaje 'Caza a la espía (Fair Game)', con Naomi Watts, Sean Penn y Sam Shepard, que narra la historia real de la agente Valerie Plame.

En la actualidad trabaja en tres nuevos proyectos: 'Jumper 2', secuela de la anteriormente mencionada que se espera para 2015, 'Splinter Cell', donde llevará a la pantalla la famosa saga de videojuegos y que espera ver la luz en 2016 y 'Everest', la adaptación de la biografía de George Mallory, un alpinista británico que intentó subir varias veces al monte Everest durante los años 20, programada en principio para 2017.

La película: Lo primero que se me vino a la cabeza tras acabar de verla, es el magnífico homenaje que, intencionadamente o no, esta realiza a los primeros videojuegos con los que muchos crecimos. Y es que esa es una de las industrias que mas ha avanzado con el tiempo, ya que en un principio las videoconsolas disponían de muy poca memoria para realizar productos largos y adictivos, por lo que su enorme dificultad era lo que le daba emoción a un juego que, dividido en diferentes niveles, exigía al jugador repetir cada uno de ellos una y otra vez, aprendiendo cada detalle para al final, conseguir pasarlo de un tirón. Esa es la esencia de esta película y el resultado es para mi bastante brillante.